|
 Bu formlar yoklar, varolamazlar,
asla varolmadılar.
Vitrivius, Romalı yazar
Roma'da Nero'nun sarayının duvarlarını süsleyen; fresklerin 15. yüzyılın
sonlarındaki keşfi, sanatta ve resimde yeni bir akımın ortaya çıkmasını
sağladı.
O zamana kadar, mimari ve kentsel imajlar sadece kutsal sahnelerin fonunu ve
çerçevesini süslüyordu Daha sonra sanatçılardan bazıları sadece varolan
binaları ve şehirleri resmederken, bazıları ise, fantastik mimariyi ortaya
koyarak ya da binaları ve şehirleri dönüştürerek resmetme yolunu seçmişlerdi.
Mimari doğaçlama akımı binaları sanki farklı dünyadan ya da başka
zamandan gelmiş gibi gösteriyordu. De Chirico'nun Pompei'deki fresklerden
esinlenmiş, tapınakları simgeleyen taşlaşmış meydanları, cehennemin şehirleri,
resimleri oluşturuyordu.
Okyanus ve ormanlar binaları tehdit ediyor; iç ve dış dünya arasındaki
çizgi kesinlik kazanmıyor; galeriler ve büyük merdivenler ağı karmakarışık
labirentlere dönüşüyor; sert ve kontrast ışıklar şehirlere lanet gibi
çöken fantastik hava veriyordu.
Sert ve dramatik sahneler binalara kabus gibi görüntü veriyordu. Aydınlanma
Çağı'ndaki resimler çok büyük kemerlerin üzerindeki köprüleri, rüyaların
kaçmasına neden olan, bu dünyadan uzaklaşan ve bütün zorlukların
üstesinden gelerek ışığa doğru yükselen Masonik sembolleri kapsıyordu.
Ölüler ve cehennem şehirleri dünyanın sonunda kurulmuştu. Gühahkar
ruhların geri dönmeyi bekledikleri sonu ve giriş çıkışı olmayan şehirler
korkutuyordu.
Şehirler yaşanabilir duruyor ve geçit vermiyordu. Çünkü insanın
kendisini dünyada merkezine koyduğu ya da odakladığı referans veren
noktalar ve düzlemler kaybolmuş ya da flulaşmıştı. Adeta, sembol olması
gerekirken yönünü şaşıran modern kentler gibi.
|
